陈逸飞（1946-2005）是二十世纪中国油画史上值得记载的重要人物之一，他是改革开放后第一位真正蜚声英美的中国艺术家，将古典精神融汇于现代视角，以独属东方的油画观念使饱受质疑的写实主义重回舞台，从而引领了中国当代画坛与国际潮流的再次相遇。其绘画更是通过唯美而精致的画面、炉火纯青的技法，将写实画风推往极致。如改革开放前的红色经典、旅美后的“西方乐手系列”、90年代的“仕女系列”、“上海旧梦系列”及“西藏系列”等。
在即将到来的香港苏富比2022年春拍中，陈逸飞经典“古典仕女”系列作品，创作于1991年的《夜宴》时隔30年再现拍场，有望刷新陈逸飞作品拍卖纪录，令人期待。这件作品为陈逸飞创于90年代的中国古典仕女系列，是艺术家一生辉煌事业中最为关键的美学贡献，当中以五美奏乐为题之《夜宴》更属经典巨作。《夜宴》完成后翌年，便登上1992年香港拍卖图录封面，并被电影大亨邵逸夫爵士以近两百万港元高价投得，不仅打破艺术家拍卖纪录，更创下当年中国油画拍卖的最高纪，展开了一个属于中国油画的叱咤年代。
陈逸飞是中国油画“商品化”的标志性人物，他那传奇而又有争议的一生与中国当代艺术市场的历史发展密不可分。从1992年，陈逸飞油画作品《夜宴》以近200万港元成交，到2010年《弦乐四重奏》以6114万港币成交，到2011年《山地风》以8,165万人民币成交，再到2017年《玉堂春暖》以1.495亿元成交，陈逸飞创造了一个又一个中国油画的拍卖纪录。目前，市场中出现的陈逸飞系列作品主要有“古典仕女”系列、“西洋乐手”系列、“革命系列”等。在陈逸飞最高成交的10件作品中，各占据30%，可谓是势均力敌。
陈逸飞是一个始终被梦想所激励着的理想主义者，十几年美国生活的经历培养了他国际化的视野和开阔的艺术心胸——不但对迅猛的社会经济信息从不躲避，更是深度介入其中，并通过电影、服装、纸媒等着力打造一个大视觉、大美术的艺术世界。如今，陈逸飞笔下的经典巨作，已进入多家国家级博物馆、重要私人美术馆与机构典藏。
时隔30年，陈逸飞经典“古典仕女”作品《夜宴》再现拍场，能否再创新高？非常令人期待。随着拍卖的一天天临近，不妨再回顾一下陈逸飞过往在市场上的高光时刻，看看潜藏着哪些线索和方向。
《玉堂春暖》作为陈逸飞“海上旧梦”系列之一，是该系列最重要的作品，将三十年代老上海华美、精致而颓唐的生活浓缩于画面，而作品的精神内核早已超越了地域的限制，代表着整个东方温婉、细腻之美。陈逸飞在写实绘画的表现力在这幅作品中得到最全面的体现，无论是对画面整体气质的把控，气氛的烘托，独立人物的塑造，细节的深入，都堪称完美。最终，以低估价近6倍的1.495亿元成交，在刷新陈逸飞个人拍卖纪录的同时，也刷新了写实油画的拍卖纪录，再次印证了陈逸飞非凡的市场号召力。
《山地风》是陈逸飞“西藏系列”的代表作之一，画面中大胆运用了镜头感十足的方式处理，仿佛电影中某个画面的瞬时暂停。在人物造型上，艺术家也摒弃了对人物的美化，黝黑、粗糙且苍老。迎着高原寒冷的山风而行的藏民，在即将来临的黑夜背景的笼罩之下，显得静穆和崇高，也折射出一种沉郁的悲悯情怀。1994年、2011年两次现身拍场，都曾经刷新了陈逸飞作品拍卖纪录，并将8165万元的纪录保持了6年，被2017年现身拍场的《玉堂春暖》刷新。
创作于1997 年的《丽人行》中，艺术家把人物画和历史画结合，寻找人物画新的高度，使人物画与历史、与世界连结。他通过场景把人物和历史连结，表现1930年代的上海大时代，同时回溯了盛世大唐之辉煌艺术文化历史，显出中国文化的延伸。
《红旗之一》创作于1971-72年间，是陈逸飞一系列带有政治主题意涵的史诗巨作之一，且该系列数量稀少，就陈逸飞一生创作来看，不逾十件。该系列多数已入国家美术馆及重要私人之手所珍藏。如1971年的《开路先锋》（中国美术馆藏）、《红旗》、1972年的《黄河颂》（泰康收藏）、1976年的《占领总统府》（中国革命军事博物馆藏）。该系列向来罕见于拍卖市场，现身拍场自然成为焦点之作。
《弦乐四重奏》创作于1986年，是陈逸飞“西方乐手系列”的代表作，也是陈逸飞成交均价最高的系列。在陈逸飞最高成交的十件作品中，有三件作品属于这一系列，分别为《弦乐四重奏》、《二重奏》以及《长笛手》。以6114万港元成交的《弦乐四重奏》中，四名外国女子专心一致地弹奏小提琴与低音大提琴，陶醉在音乐世界中。陈逸飞不但通过其高超的绘画技巧，处理四位女演奏家的肢体，同时深思熟虑地把古典写实的肢体语言与西方现代艺术中的抽象概念融合，利用最基本的元素相互的关联，以及与空间的关係，带动千变幻化的视觉效果。
《踱步》创作于1979年，尺幅达186厘米×356厘米，是一件自画像性质的作品。画家首次也是唯一一次在作品中画了自己的背影，表现出以人文视角反思近现代史的主题。画面的左侧是一把带有厚重历史感的老旧黑色靠背木椅，右侧是艺术家自己低着头沉思的背影，背景则是鸦片战争、甲午风云和八国联军等内容的历史画卷。
新中国的艺术家们绘制了很多的歌颂党和英雄人物的油画作品，其中陈逸飞的《黄河颂》就是经典之作。1996年在香港曾以128.5万港元售出，而2007年5月在中国嘉德2007年春拍以4032.6万元人民币成交，11年升值约30倍，创下当时中国油画作品最高的成交记录。
《上海梦》是陈逸飞1998年所作，属于陈逸飞以旧上海街巷、闺楼中的女子为对象创作的“上海旧梦系列”，通过颜料的叠加、晕染、混合，使画面呈现出类似印象派绘画的朦胧感，弥漫着旧上海喧杂、温湿的气息。借用张爱玲的话，这些颜色都是“各种叫不出名字来的颜色，青不青，灰不灰，黄不黄，只能做背景的，那都是中立色，又叫文明色，又叫混合色。”或许正是这种混合——摩登与怀旧，期盼与怅然——最适合体现旧上海的市井气，也让陈逸飞笔下的女子更耐人寻味。
2001年至今，陈逸飞油画作品拍卖主要集中在京津冀以及长三角地区。据雅昌艺术市场监测中心（AMMA）不完全统计，2001年到2021年，陈逸飞作品在京津冀，以北京地区为主的市场，共计上拍414件，成交288件，共成交12.97亿元；其次是长三角地区，上拍317件，成交219件，共成交5.5亿元，集中在上海和浙江两个城市。
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